Trần Minh Cường – Người kể chuyện đa diện của nghệ thuật Việt
Từ sân khấu truyền hình đến trang sách, từ những giai điệu viết về 53 dân tộc thiểu số Việt Nam đến dự án triển lãm đương đại “RƠI”, Trần Minh Cường không chọn cho mình một lối đi duy nhất. Anh bước giữa nhiều không gian sáng tạo – đạo diễn, biên tập, tác giả, nhạc sĩ, giảng viên và doanh nhân văn hóa – nhưng tất cả đều gặp nhau ở một điểm chung: khát vọng gìn giữ và lan tỏa giá trị Việt bằng nghệ thuật tử tế.
Một người làm nghề không chấp nhận lối mòn
Trong môi trường truyền hình nhiều áp lực về nhịp độ và thị hiếu, Trần Minh Cường chọn cách đi chậm. Là đạo diễn – biên tập thực hiện nhiều chương trình trên sóng HTV, anh không tìm kiếm hiệu ứng ồn ào, mà tập trung vào chiều sâu nội dung.
Các chương trình do anh thực hiện như kịch trào phúng “Ngẫm – Cười”, chương trình cổ tích “Hô Biến”, “Vườn Âm Nhạc”, dự án dành cho trẻ em khiếm thị “Trung Thu Sáng Lòng Em”, hay chương trình đô thị cảm xúc “Chạm Vào Phố” cho thấy sự đa dạng trong tư duy dàn dựng.
“Làm nghệ thuật không phải để gây tiếng động, mà để giữ lại những điều có ý nghĩa”, anh từng chia sẻ trong một buổi giao lưu nghề nghiệp.
Ở “Ngẫm – Cười”, tiếng cười không đơn thuần để giải trí. Đó là tiếng cười có độ trễ – khi khán giả cười xong rồi mới giật mình nhận ra mình trong đó. Ở “Hô Biến”, cổ tích được kể bằng ngôn ngữ hiện đại nhưng vẫn giữ hồn Việt. Ở “Trung Thu Sáng Lòng Em”, sân khấu trở thành nơi ánh sáng không chỉ chiếu vào khán phòng, mà chiếu vào những trái tim khiếm thị bằng âm thanh và cảm xúc.
Văn chương – nơi nghệ sĩ đối diện chính mình
Song song với truyền hình, Trần Minh Cường bước vào văn học bằng một lối đi riêng. Sau tập tản văn Những Mảnh Vỡ, anh tiếp tục được biết đến qua truyện trào phúng “Ngẫm Cười” (phiên bản văn học) và tập truyện ngắn “Chênh Vênh Những Phận Người”.
Nếu “Ngẫm Cười” dùng giọng văn châm biếm để lật mở những nghịch lý xã hội, thì “Chênh Vênh Những Phận Người” lại đi sâu vào thân phận con người giữa biến động đời sống. Văn của anh không phô trương kỹ thuật, mà thiên về cảm xúc và quan sát tinh tế.
“Viết là cách tôi tự soi lại mình. Đạo diễn giúp tôi kể câu chuyện của người khác, còn văn chương buộc tôi phải kể câu chuyện của chính mình,” anh bộc bạch.
500 ca khúc và hành trình gìn giữ bản sắc
Ít ai biết rằng bên cạnh đạo diễn và viết văn, Trần Minh Cường còn sở hữu kho tàng hơn 500 ca khúc, trong đó có 300 bài hát viết về 53 dân tộc thiểu số Việt Nam.
Đây không chỉ là con số ấn tượng, mà là một dự án văn hóa dài hơi. Mỗi ca khúc là một lát cắt về ngôn ngữ, tập quán, trang phục, nhịp sống của từng cộng đồng. Âm nhạc của anh vì thế không chỉ mang tính nghệ thuật, mà còn mang giá trị lưu giữ và quảng bá văn hóa dân tộc.
Trong bối cảnh toàn cầu hóa, việc một nghệ sĩ trẻ dành nhiều năm cho đề tài dân tộc thiểu số cho thấy một lựa chọn không dễ dàng – nhưng bền bỉ.
Người truyền nghề và những công trình chuyên khảo
Không dừng lại ở sáng tác, Trần Minh Cường còn là giảng viên giảng dạy nghệ thuật và tổ chức sự kiện tại các trường chuyên ngành. Anh tham gia đào tạo, hướng dẫn sinh viên thực hành dàn dựng và sản xuất chương trình.
Bên cạnh đó, anh có nhiều công trình sách chuyên khảo phục vụ các ngành đặc thù trong nghệ thuật – sự kiện – truyền thông. Điều này giúp chân dung của anh không chỉ là người thực hành nghệ thuật, mà còn là người hệ thống hóa tri thức nghề nghiệp.
Doanh nhân văn hóa và nhịp cầu quốc tế
Ở vai trò Giám đốc Công ty Giải trí Minh Cường, anh tổ chức các chương trình giao lưu văn hóa, sự kiện dân tộc phục vụ du lịch và khách quốc tế. Đây là một hướng đi kết hợp giữa nghệ thuật và kinh tế sáng tạo.
Đáng chú ý, công ty của anh đã hợp tác cùng đối tác Hàn Quốc ra mắt chương trình giáo dục tiếng Hàn cho người Việt mang tên “Hành Trình Mới Thú Vị” – một dự án kết nối giáo dục và văn hóa xuyên biên giới.
Trong thời đại mà nghệ thuật cần những mô hình bền vững, việc một đạo diễn đồng thời là nhà tổ chức văn hóa cho thấy sự linh hoạt đáng kể.
2026 và triển lãm “RƠI” – Rơi để hồi sinh
Bước sang năm 2026, Trần Minh Cường dự kiến ra mắt triển lãm với chủ đề “RƠI”, mang thông điệp “Rơi để hồi sinh”.
Triển lãm được kỳ vọng là không gian đa phương tiện, nơi nghệ thuật thị giác, âm nhạc và câu chuyện cá nhân giao thoa. “Rơi” không phải là mất mát, mà là trạng thái cần thiết để con người tái sinh mạnh mẽ hơn.
Thông điệp ấy cũng phản chiếu chính hành trình của anh – một nghệ sĩ không ngại thử thách, không ngại mở rộng biên độ sáng tạo.
Một chân dung không giới hạn
Nhìn lại, Trần Minh Cường không chỉ là đạo diễn, cũng không chỉ là tác giả hay nhạc sĩ. Anh là một nghệ sĩ của kết nối – kết nối truyền thống và hiện đại, kết nối sân khấu và đời sống, kết nối Việt Nam với bạn bè quốc tế.
Trong bối cảnh nghệ thuật đương đại nhiều biến động, hành trình của anh cho thấy một điều rõ ràng: tài năng có thể đa dạng, nhưng giá trị cốt lõi vẫn là sự tử tế và bền bỉ.
Và có lẽ, điều khiến người ta nhớ đến Trần Minh Cường không chỉ là số lượng tác phẩm, mà là cách anh dùng nghệ thuật để giữ lại những điều đẹp đẽ nhất của con người.
